domingo, 18 de diciembre de 2022

PEDRO ESTRADA, CRONISTA DE CABIMAS. 1929-2014.

 


9 h
 
Pedro Estrada (Cronista de Cabimas ( 1996- 2014)
( * 1929+'2014)
Nació en Cabimas ,La Rosa Vieja el 27 de abril de 1929,vivió todos los días de su vida en el mismo sector,casi a la orilla del lago en su modesta casa y fallece el día 10 de diciembre del 2014.
Fue cronista de Cabimas, licenciado en periodismo,egresado de LUZ en la primera promoción de reporteros graduados en esa universidad,un periodista universal,trabajó en la industria petrolera durante cuarenta y dos años

Dedicado por más de 16 años a las relaciones públicas, fue el proclamado cómo cronista de la ciudad bajo un estricto concurso entre varios aspirantes en el año 1996 y se dedicó al estudio de nuestra historia local durante 18 años; su dedicación al cargo lo llevó a convertirse en primera autoridad en historia de nuestro municipio.
Recibió varias condecoraciones, entre las que destacan: la Orden al Mérito en su 3ra, 2da y 1ra clase, premio de periodismo en los años 1985, 1986 y 2003, Orden Francisco de Miranda en su 3ra clase. Perteneció a la Asociación de Cronistas de Venezuela.Un defensor permanente del acervo cultural de Cabimas.

Honor para don Pedro Estrada.

Editado por Abdías Laguna. Fuente: apuntes tomados de la red, créditos para todos por su aporte para revelar y mantener la historia biográfica de nuestros personajes.
Foto de autor desconocido,sus créditos.
( Tomado de Facebook, mediante reedición de Abdías Laguna, Cabimas en el tiempo)

sábado, 17 de diciembre de 2022

El Compadre Papelito de Navidad

 

Aquiles Chul 
 
El "Compadre de Papelito" en Navidad, ¿Un antecesor del "Amigo Secreto"
Nos cuenta Lucas Manzano en su libro póstumo "Tradiciones Caraqueñas", que para iniciar las alegrías navideñas, tenían lugar unos muy criollos sorteos que buscaban emparejar a los llamados "Compadres de Papelito".
Era costumbre en las navidades en Caracas, importada esta seguramente de algún país europeo, las reuniones de damas y caballeros que escribían sus nombres en pedacitos de papel, que luego introducían en dos sombreros de los allí presente, uno para las damas y otro para los caballeros. Una vez depositados los papelitos, se turnaban para extraerlos. Entonces una de las damas sacaba los papelitos del sombrero que contenía los nombres de los caballeros, estuviese presente o ausente, mientras un caballero realizaba la misma operación en el sombrero con los nombres de las muchachas. De esta manera se emparejaban los compadres con las comadres de papelito, emparejamientos que en muchas ocasiones, según nos cuenta Lucas Manzano, terminaban en noviazgos y hasta en pomposas entradas para acudir al altar.
El muchacho que resultaba “Compadre” estaba obligado a enviarle a su “Comadre” algún frasco de Agua de Colonia, Loción de Pompeya o similares y ella, para corresponder a la galantería, le obsequiaba a su compadre una corbata de lacito o un bastón “regatoneado” en plata, o alguna otra prenda de uso común para hombres.
Entonces, las noches previas a la Nochebuena, transitaban los compadres y comadres de casa en casa, transportando compoteras con Dulce de Lechosa, Hallacas, un Ponqué de elaboración exclusiva para tal ocasión, Caratos y otras viandas y brebajes.
Muchas veces, el Compadre obsequiaba a su Comadre organizando algunos músicos que serenateaban a la escogida y ésta, una vez enterada que recibiría tan galante agasajo, ponía en circulación invitaciones a sus amigas, preferentemente dentro del círculo de la “comadrería” para que la acompañaran durante el evento musical.
En otras ocasiones se organizaba una “bailadera”, que mediante el aporte de unos cuantos bolívares por cabeza se aseguraban de surtir la reunión con refresco de horchata, sangría y alguna que otra “bebida espirituosa”.
Según Lucas, los más entusiastas para la organización de estos festejos, eran los muchachos y muchachas de la Parroquia San Juan, y casi siempre utilizaban el sistema de “contribuciones”, puesta de moda, según él, por un tal Miguel Montiel. Era casi indispensable en estas veladas, la presencia de cantores y recitadores y la realización de diversos juegos de salón, como el de “La Sortija”, que consistía en atar un anillo en la punta de un pañuelo y ponerlo en circulación de mano en mano mientras alguna muchacha de la fiesta recitaba lo siguiente:
La sortija vaya y venga
sin que nadie la detenga
ni la deje detener.
Y entonces, al finalizar el verso, a la persona en cuyas manos quedaba el pañuelo le tocaba pagar, si era hombre debía obsequiar a alguna dama con flores y si en manos de una muchacha quedaba, un ingenuo beso depositaba en la frente o mejilla del caballero afortunado.
Así se jugaban los sorteos para elegir los “Compadres de Papelito”, como nos dice Lucas Manzano: “Una imborrable impresión que nunca habrá de apartarse del recuerdo de los hombres del lejano ayer…”
Foto: La Plaza Bolívar adornada en Navidad, principios de 1900

martes, 13 de diciembre de 2022

MUNDIAL 2022. LAS MADRES EL ARMA SECRETA DE JUGADORES DE MARRUECOS.

                  Muchos estaran sorrepndidos de que Marruecos esté en la semifiinal del Mundial a las puertas de alcanzar algo increible....SER CAMPEON MUNDIAL, se preguntarán como es posible que este equipo junto con Croacia son los unicos invictos en lo que va del Mundial, como es posible que Marruecos haya empatado acero con Croacia, derrotado 2 x 0 a Belgica ( pudo ser 3, pero el VAR le elimino un gol legitimo), como es posible que haya eliminado a España, Portugal, como es posible que permanezcan invictos jugando contra equipos elites, que sean la mejor defensa del Mundial, solo 1 auto gol en 5 juegos que ni Peresiv,  ni Modric, Lukaku, Hazar, Bruyn, David, Morata, Cristiano Ronaldo, ningun delantero le haya podido anotar si quiera un misero gol?.

La respuesta: Marruecos es un proyecto a largo plazo que lleva años, que se inicio con la idea e inauguracion de la Academia de Futbol del Rey Mohamed VI en 2006, en donde decreto que no debia haber un niño en la calle en su Reino, creando diferentes asilos o albergues en todas las provincias, pueblos y ciudades, y aquellos niños con verdader talento para el futbol, sean reclutados y becados como semillas de su Academia de Futbol en Palacio de 200 millones de euros, de alli salio el goleador contra Portugal Youssef En-Nesyri, de las calles del fes, a ser campeon de Europaleague con el Sevilla, a goleador de cuartos de final de una copa del Mundo, junto a ello, igualmente el Rey que es fanatico del futbol, contrato un ejercito de caza talentos para que buscasena los mejores jugadores de futbol jovenes con sangre Bereber o Marroqui en cualquier rincon del  planeta, y es que asi que 14 jugadores de sangre marroqui nacidos en paises tan diversos como Francia, Italia, Canada , Holanda, Belgica Inglaterra, fuerón captadosy traidos al Palacio de Rabat, el, mismo Rey entrevistado explico sus razones  para hacer todo este esfuerzo.

Cuando yo, vi, que Francia arrasa en los mundiales con sangre marroqui, africanos,, su mas grande jugador en la historia con sangre bereber, un arabe, un africano, un argelino como Zinedine Zidane, me dije ya basta, ya esta bueno que esta gente se aproveche de nuestros trabajadores, de nuestros cerebros,se apropien de nuestras riquezas y minerales.¡ nos van a sacar hasta nuestra sangre?, no mas, el proximo Zindedine sera Marroqui.

Es asi como se conformo este equipo,pero habia un problema mas alla que estos jugadores llevaran sangre marroqui en sus venas, alguien se hizo la siguiente pregunta, ¿ Como tener un grupo solido, una roca para jugar un Mundial? esta es la gran pregunta que se hizo el DT Walid Regragui apenas asumir la direccion del equipo a tan solo meses de jugar el Mundial, tenia serios problemas en el grupo, habia una rebelion entre los jugadores seleccionados confrontados con el entrenador Croata que el sustituia, y es asi que se lo ocurrio una idea genial, se dijo, " que es lo que nos une y nos hacen una sola unidad" que es lo comun entre tdos que nos une?. Si, nuestras madres, todos venimos de un vientre bereber, de un vientre marroqui, estemos donde estemos, vengamos de donde vengamos, no importa nuestras diferencias, tenemos todos unas madres marroqui, y es asi que le comunico su idea y pedido al Presidente de la Federacion de Futbol de Marruecos, el cual a su vez es el cuñado del Rey, y este ultimo ordeno buscar a todas las madres de los miembros de la delegacion, desde el utilero hasta las del DT, esten donde esten,las reunen y se las llevan de sorpresa a todos al lugar de la concentracion en Qatar.

Y esa asi como se encontró el arma secreta mata gigantes marroqui, las madres, el rey Mohamed alquiló una villa en un oasis artificial en pleno desierto de Doha, hasta los cocineros fuerón trasladados hasta Doha, asi como los ingredientes, alimentos, frutas, verduras, todo origen Marroqui, y las madres se han convertido en el mayor y mejor aliado del DT,   en sus principales asistente, son las coordinadoras del equipo, son las que se encargan del menu,, cada una sabe cual es el plato favorito de sus hijos,, hasta algunas han ordenado preparar la comida bajo sus ordenes y recetas exclusivas cuando el DT requiere de disciplina que los jugadores se acuestan temprano y se levanten temprano, le sirven al DT de psicologas, no existe alguien que reconozca y sepa la conducta de su hijo que estas madres, hasta enfermeras y cuidadoras, veladoras de que cumplan con el tratamiento que sus propias madres, la idea ha dado resultados en toda una genialidad.

En entrevista el DT Marroqui explico- " Si tu le preguntas a cualquier hombre en el mundo entero que es lo que mas ama en su vida, cual el  el ser mas importante, todos,, todos diran " MI MADRE", un hombre por su madre hace lo imposible, mata o da la vida, es la mayor motivacion, asi es que nada mejor para motivarlos, que sus madres esten a su lado, Yo, estoy feliz, motivadisimo con mi madre aqui, nunca mi madre pudo verme jugar como profesional en un estadio, nunca me habia dirigir a un equipo, es la primera vez y la emocion, la sensacion de ello, de vivirlo, es indescriptible,lo mismo les pasa a los jugadores, tener a nuestras madres en un estadio nos impulsa, nos da serenidad, entusiasmo, tranquilidad, confianza, que mejor estimulo que ellas, estan en el estadio, nos observan, nos alientan, no les importan contra quienes jugamos, o tengamos al frente, jugamos para nuestras madres, no podemos defraudarlas, quien nos detiene, no jugamos por una Copa, jugamos por y para lo mas grande, jugamos por y para nuestras madres.

En Qatar hay 33 mujeres especiales, unicas para 33 hombres en la cancha, esta el arma secreta de los marroquies: Las Madres, todo en vida ellas siguen haciendo todo


lunes, 12 de diciembre de 2022

TONY PIZARRO, CANTANTE, PTO RICO. 12 DIC 1919-23 DIC 2000.


NATALICIO TONY PIZARRO Antonio Pizarro Orta mejor conocido como Tony Pizarro, nació en Viejo San Juan, Puerto Rico el 12 de diciembre de 1919
. Impresionado ante su dicción, afinación y fraseo perfecto, así por la dulzura que proyectaba al interpretar los boleros, el ya reconocido cantante y compositor cubano Marcelino Guerra halagó a Tony Pizarro frente a un grupo de amigos identificándolo como «La Voz de Cristal». Esto aconteció en el Barrio Latino de Nueva York exactamente el 6 de enero de 1946. Entonces no imaginó que aquel calificativo que, como gesto de admiración, estampara a su compañero en las lides artísticas, habría de acompañar a nuestro compatriota durante el resto de sus días.

Poseedor de una hermosa voz de tenor que magistralmente supo adaptar al cancionero popular, Tony Pizarro fue un artista intuitivo. De muy humilde origen , Pizarro quedó huérfan o de padre a la edad de 10 años, viéndose forzado a emplearse como limpiabotas y vendedor de periódicos para colaborar al sostén familiar . A los 15, inició su trayectoria musical al unirse al cuarteto de Leopoldo «Poldín» Monge y, poco después, figuró también, de manera simultánea, en el Conjunto Moderno, de Leopoldo Salgado, compartiendo filas con el también adolescente Pellín Rodríguez. Más adelante ( 1943 - 1944 ), fue primera voz del Trío Yagüez, de Juan Lugo. Ya para entonces alternaba su actividad artística con su desempeño como tipógrafo y linotipista, oficios que ejerció primero en el diario La Correspondencia y, luego, en El País, La Democracia y El Imparcial.

El 1944 se marchó a Nueva York decidido a labrarse camino en el ambiente del espectáculo, pues la Gran Urbe era una meca para los músicos hispanos . Para su fortuna, pronto encontró apoyo en Pedro «Piquito» Marcano, Claudio Ferrer y Pedro Flores. Gracias a éstos, logró vincularse al sello Verne que, al año siguiente (1945) le editó su primer disco, acompañado por el Cuarteto Marcano. Aquella placa incluía los boleros “Alma de Luna” (de Guillermo Venegas Lloveras) y “Desconsuelo” ( de Claudio).

Ante el éxito que representó su debut discográfico , Luis Cuevas, propietario de la compañía, lo contrató como artista exclusivo . Acompañado por un conjunto dirigido por Marcelino Guerra, sus dos siguientes sencillos (78 rpm) incluyeron “Por eso te perdono”, “Te esperaba” y “Cofrecito de oro” (también de Claudio) y “Piedras rodando” (de Adolfo Salas). Estas cuatro piezas serían clásicas en su repertorio. Luego registró brillantes versiones de los clásicos boleros mexicanos “Conozco a los dos” (de Pablo Valdés Hernández) y “Presentimiento” (de Guty Cárdenas), así como nuevas composiciones de Claudio Ferrer: “Brindis”, “Vivo del recuerdo”, “No te vayas”, “¿Qué has hecho tú?”, etc.

En 1947, cuando se disponía a viajar a La Habana para grabar con una orquesta organizada por Julio Gutiérrez, el ya reconocido Bobby Capó le compuso dos selecciones que, no sólo se convertirían en jitazos en su voz, sino que le reservarían un sitial en el cancionero latinoamericano : “Sin fe” y “Qué falta tú me haces”.

En los cuatro discos que realizó entonces incluyó, además : “Sombra que besa” ( de Isolina Carrillo); “Sinceridad” y “Un poquito de tu amor” ( de Gutiérrez); “Tu retrato” (de Julio Flores); “Tu mirar” (de Sadi Ramos) y “Sueño bohemio” (de Mario de Jesús). A estos éxitos le seguirían : “Copas amigas”, “Guardo un papel” y “Maltratada” ( 1950 ); “¿Por qué me preguntas?” y “Hasta en un altar” ( de Toñito Ferrer); “No hablemos más” y “No toques ese disco” ( de Mario De Jesús); “Qué importa” y “¿Para qué vivir así?” (de Rafael González); “Noches tras noche” (de Arturo Díaz Rivero); “Rompe mis cartas” (de Plácido Acevedo); “Consulta de amor” y “Repite ese disco” (de Manuel Jiménez); “Alma perjura” (de De la Cruz & González); “Borracho sentimental” (de Guillermo Venegas Lloveras); “Mujer engañada” (de Ricardo Santillana); “Fuiste mía” (de Armando Valdespí), etc.

Su fama se extendió por todo el hemiferio, por lo que en 1955 realizó su primera gira internacional, que abarcó Colombia, Venezuela y Argentina . En 1956 y 1958 viajó a México y República Dominicana para presentarse en cabarets y programas televisivos . Posteriormente, se desplazó con frecuencia a otras ciudades de Estados Unidos, así como a Curazao y su natal Puerto Rico . Siempre manteniendo su base en Nueva York . Es preciso destacar que, a pesar de que Tony Pizarro cimentó su fama como exponente del bolero, su discografía recogía también mambos, rumbas, guarachas y otros ritmos de corte cubano.

En 1971 regresó definitivamente a su patria . Aquí, durante más de dos décadas, mantendría una intensa actividad artística en centros nocturnos y programas de televisión . El 14 de junio de 1987 participó en el espectáculo “Época gloriosa”, presentado en el Centro de Bellas Artes Luis A. Ferré, junto a Daniel Santos, José Antonio Salamán y Lucy Fabery. Volvió a presentarse en este escenario integrando el espectáculo “Yo no he visto a Linda”, en homenaje a Daniel Santos, con Alicia Rodríguez, Johnny Goicuría & Cuarteto Tabú e Hilda Ramos ( oct . 7 y dic . 21 - 23, 1990 ). A las últimas tres funciones se unieron Yayo El Indio y Emma Roger. Posteriormente ( sept . 3 y 4, 1993 ), encabezó la velada “Los gloriosos y románticos años ‘40 y ‘50", celebrada en el Café-Teatro Sylvia Rexach del CBA. Lo acompañó el guitarrista Tomás Rosario. En esta ocasión participaron, también , Gladys Sánchez «La Voz del Amor», Amador Reverón, Fernando Díaz, Máximo Torres y Manolo Castro.

Durante sus últimos años , Tony Pizarro padeció de cáncer en la garganta, que le provocó la pérdida de la voz . Para comunicarse con los demás siempre llevaba una libretita en la que escribía lo que quería decir . Estas calamidades se complicaron con la enfermedad de su esposa, Ramonita Santiago, víctima del mal de Alzheimer .

Su final fue muy triste, pues muchas veces se amanecía llorando ante la condición de ella y la imposibilidad de volver a cantar . Falleció en su hogar en Carolina, el 23 de diciembre de 2000, muy poco tiempo después de la partida de su compañera
. Fuente: Miguel López Ortiz para la Fundación Nacional para la Cultura Popular

         

ANA GABRIEL, CANTANTE MEXICANA. 10 DIC 1955

 


NATALICIO ANA GABRIEL María Guadalupe Araujo Yong, nació en Guamúchil, Sinaloa, México, el 10 de diciembre de 1955, conocida artísticamente como Ana Gabriel, es una cantautora y compositora mexicana de ascendencia china, conocida con los sobrenombres de la Diva de América y la Luna de América.

Ana Gabriel ha recibido más de 13 premios Lo nuestro, Premios Billboard, Premios Grammy Latinos, entre otros, asimismo es ganadora de diversos discos de diamante, discos de oro y discos de platino. Ha grabado a dúo con artistas como Armando Manzanero, Pedro Fernández, Yuri, Plácido Domingo, José Feliciano, Jon Secada, Rocío Jurado, Vikki Carr y Vicente Fernández, entre otros.
Desde los 6 años de edad empezó a cantar y a urdir sus primeras composiciones musicales, influida por los temas románticos de Agustín Lara y María Grever, cuyas letras no las entendía por aquel entonces en toda su intensidad; pues, como ella misma reconoce, es una apasionada del amor y todas las canciones que ha compuesto es fruto de enamoramiento. Desde pequeña, Ana Gabriel sintió una gran ilusión por llegar a convertirse en artista y nunca cejó en su esfuerzo tesonero.
Desde los 6 años me di cuenta que me gustaba cantar y componer, una bendición de Dios, que pocos tienen la fortuna de darse cuenta, y a pesar de mi corta edad, yo estaba decidida a llegar a los corazones de muchos. Quiero contarles también que yo nunca he recibido una clase de canto ni de vocalización. Los primeros y únicos consejos fueron de mi abuelo materno Roberto, nombre que le pusieron en México pues su verdadero nombre era Yang Quing Yong Chizon, originario de China.

Hasta los quince años permaneció en Guamúchil, para emigrar junto con su familia a Tijuana en busca de mejores horizontes. Allí terminó sus estudios de contabilidad y comenzó a trabajar en diversos bares de hoteles de la ciudad fronteriza, hasta que finalmente, llegó la gran oportunidad de participar en Valores Juveniles y en donde Juan “El Gallo” Calderón le aseguró un gran futuro como cantante.

Aunque muchos directores artísticos de ciertas discográficas manifestaron que su estilo no era comercial, que tenía que cambiarlo si quería triunfar, no les hizo caso. Ana Gabriel decidió darse un año más para conseguir discográfica; si no, se dedicaría a la contabilidad. Ana Gabriel inicia su carrera el 15 de septiembre de 1974 en Tijuana. En 1979 Edi Vladimir, su mánager en aquel entonces, buscó un nombre con el cual darse a conocer, decidiéndose por "Ana Gabriel"; nombre con el que se le conoce hasta ahora.

A principios de los años 1980 empezó a cantar en los bares de Tijuana hasta que en 1984 participó en valores como compositora, nunca como intérprete. El tema No me lastimes más quedó en segundo lugar y ese fue el empuje que la dio a conocer.

En 1985 grabó su primer disco de larga duración que llevó por título Un estilo, que si bien no resultaba muy comercial, si era bastante elocuente para la presentación del artista. Al año siguiente Ana logró participar en el Festival de la OTI, alcanzando el quinto lugar con la canción A tu lado, misma que se incluye en su álbum Sagitario, donde también se encuentran temas como Y Aquí Estoy, Eso no Basta y Mar y Arena.

En 1987, Ana Gabriel alcanza el primer lugar en la selección nacional para la OTI, y en Lisboa, Portugal, donde se llevó a cabo el festival de la OTI de ese año, alcanzando un tercer lugar, el cual le abrió las puertas que la hizo conocida en toda Latinoamérica.

En 1989 Ana Gabriel logra posicionarse a nivel internacional, dentro del mercado estadounidense, su álbum Tierra de Nadie permaneció en listas del Billboard varios meses. Recibió el premio Billboard a la artista del año en el 1994,en 1996 lanzo un álbum musical llamado Vivencias donde se incluyo una de las canciones más hermosas: No te hago falta, asimismo ganó como cantante del año en 1998 en dichos premios. En 2002, recibió el premio a la estrella Billboard.

Fue ganadora del premio Lo nuestro a la Excelencia en el 2006.

En 2013, ante más de 15.000 personas que agotaron las entradas del Arena de Santiago, fue galardonada con disco de diamante por más de 1 millón de discos vendidos en Chile. En mayo de ese mismo año, es confirmada para actuar en el LV Festival de la Canción de Viña del Mar.
En diciembre de 2014, la cantante Ana Gabriel comunicó a los reporteros del programa Ventaneando de TV Azteca que en 2015 publicaría su nuevo proyecto discográfico luego de siete años sin lanzar un disco con temas inéditos.

Se presentó en el festival de Viña del Mar 2014, recibiendo el premio a la artista más popular junto con las gaviotas de oro y plata y las antorchas. En 2015 recibió el premio a la leyenda en los Premios Herencia Hispana. Dos años más tarde, fue ingresada al Latin American Songwriters Hall Of Fame. En octubre de 2019, es oficialmente confirmada para presentarse en la edición 61 del Festival de Viña del Mar. En su presentación recibió la gaviota de plata y de oro.

Ana Gabriel mantiene su vida familiar aislada de los medios de comunicación. De ella sólo confiesa que su gran válvula de escape es su hija Diana Alejandra.

"Ella me acompaña a mis actuaciones y siempre tiene una palabra de aliento.

viernes, 9 de diciembre de 2022

.Barbara Palacios.-Miss Trujillo-Venezuela-Universo.

 

Feliz Cumpleaños #59 a la Guapísima Bárbara Palacios Teyde. Es una popular modelo,presentadora de televisión,escritora y reina de belleza. Nacida el 9 de Diciembre de 1963 en Madrid,España. Hija de los actores Jorge Palacios y Bárbara Teyde (+) ambos de origen español.

Se trasladaron a Caracas, Venezuela a mediados de los 60 cuando su hija tenía un año y medio, y que según las leyes de la época, del país sudamericano, era considerada venezolana de nacimiento.

Su primer acercamiento, con el "Miss Venezuela", fue cuando apenas tenía 12 años, que en compañía de su madre conocieron al entrenador de reinas de belleza, Osmel Sousa, y este le dijo "Tú Barbarita algún día serás Miss Venezuela".

En 1986 con 22 años de edad, representó al Estado Trujillo en la edición del "Miss Venezuela" de ese año resultando ganadora del prestigioso certamen.

Además, ganó el "Miss Sudamérica"(1986) en Caracas,donde también se alzó con la banda como "Miss Fotogénica Sudamérica" y luego fue la tercera venezolana en ganar la corona del "Miss Universo", la cual obtuvo en Ciudad de Panamá.

En 1992 fue reconocida como "Reina de Reinas" en la ciudad de Miami.

De 1990 a 1996 fue la coanimadora del "Miss Venezuela", volviendo a aparecer en la edición de 1999 en compañía de otras dos animadoras: Carmen Victoria Pérez (+) y Maite Delgado. Además,es Licenciada en Publicidad y Marketing con un Master en Teología y Psicología.

En el 2016 fue honrada por el Congreso de los Estados Unidos como una de las Mujeres Latinas más influyentes en la comunidad hispana

,Fundadora y CEO de Bárbara Palacios Network. Creadora de su propia plataforma de los "9 Pasos" para guiar a las personas en el logro de un nivel de vida integral, plena de bienestar y Fe. Ha escrito los libros, "La Belleza de Saber Vivir" y "Lejos de mi Sombra, Cerca de la Luz".

Actualmente reside en Miami y está casada con el venezolano Víctor Manrique, con quien tiene dos hijos.

miércoles, 7 de diciembre de 2022

Año 2022. Dic 7. Grandes Ligas, Justin Verlander.Pitcher

 


1 d
 
METS ATRAPAN A JUSTIN VERLANDER
Después de perder a Jacob deGrom a manos de los Rangers en la agencia libre durante el fin de semana, los Mets habrían llegado a un acuerdo con Justin Verlander.
El contrato es por dos años y 86 millones, con una opción para una tercera campaña. El equipo no ha confirmado la información del posible acuerdo.
Verlander, de 39 años, ha continuado desafiando el tiempo, terminando la temporada regular del 2022 como líder en efectividad (1.75) de todo MLB durante 28 aperturas para los Astros. El veterano derecho sigue lanzando una recta que se acerca a las 100 mph y además lideró a MLB en WHIP (0.83) y menos hits recibidos cada nueve innings (6).
Luego de otra tremenda temporada, Verlander decidió probar la agencia libre y dejar sobre la mesa el contrato de un año y 25 millones que le quedaba con los Astros.
En total, Verlander ha lanzado 17 campañas en las Grandes Ligas. Fue nombrado Novato del Año de la L.A. en el 2006, JMV de la L.A. en el 2011 y Cy Young de la L.A. en 2011, 2019 y 2022. Ha sido llamado al Juego de Estrellas en nueve ocasiones y sigue siendo uno de los brazos élite del juego a pesar de haberse sometido a la cirugía Tommy John y perderse toda la temporada del 2021. Es uno de apenas seis lanzadores en la historia de la L.A./L.N. en lanzar tres o más juegos sin hits ni carrera, tirando uno ante los Cerveceros en el 2007 y dos contra los Azulejos (2011 y 2019).
Aunque su récord en postemporada no es tan brillante, Verlander fue nombrado JMV de la SCLA del 2017 después de permitir solo una carrera limpia y 10 hits en 16 innings contra los Yanquis, dando dos boletos y ponchando a 21. Su experiencia en octubre es amplia: ha lanzado en cinco Series Mundiales, dos con los Tigres (2006 y 2012) y tres con los Astros (2017 2019 y 2022).
Verlander finalmente ganó por primera vez en la Serie Mundial en el Juego 5 del Clásico Otoñal del 2022 contra los Filis, permitiendo una carrera en cinco innings en el Citizens Bank Park.


Coronel Manuel Villapol 1769-San Mateo.Edo Aragua 28-2-1814

 

Manuel Villapol
Sevilla (España) c.1769 — San Mateo (Edo. Aragua) 28.2.1814
Coronel que luchó por la causa de la independencia venezolana. Comenzó como soldado en 1785 en las milicias del Rey. Sirvió durante 13 años en el batallón Veterano de Caracas. Se casó en esa ciudad con Carmen Rochell y Aponte. De esa unión nacieron 5 hijos.

Cuando la provincia de Cumaná se pronunció por la revolución el 27 de julio de 1810, Manuel Villapol era ayudante de la plaza. Desde esta fecha se incorporó a las fuerzas republicanas como sargento mayor del batallón de Pardos y además fue secretario de la Junta de Gobierno. En 1811 debeló un complot antirrepublicano. Ese mismo año combatió con sus tropas republicanas contra los realistas en Guayana y triunfó sobre el coronel Lorenzo Fernández de la Hoz en la batalla del Caratal (28.9.1811) en las cercanías de Barrancas del Orinoco.

El 26 de marzo de 1812 fue derrotado en Sorondo (actual Edo. Delta Amacuro) por el alférez José María Chastre. En aquella ocasión Villapol mandaba las fuerzas de tierra, mientras que el teniente Felipe Esteves era el comandante de las fuerzas navales. La batalla se define como fluvial, por ser el componente naval el que llevó a cabo la parte principal de la acción. Villapol combatió en tierra. Perdida la batalla, regresó a Maturín, donde licenció sus tropas, en acatamiento a la capitulación del general Francisco de Miranda.

No obstante haber obtenido pasaporte del gobernador Emeterio Ureña, fue apresado y remitido a Puerto Cabello y se le siguió causa de infidencia. En el informe de la visita general que se realizó en el castillo de San Felipe, Puerto Cabello, año de 1813 aparece: «D. Manuel Villapol, preso en la isla de Coche, jurisdicción de Margarita el ocho de noviembre último [1812] yendo a España con licencia del señor Capitán General y pasaporte del gobernador de Cumaná [...] y se le ocuparon sus papeles, ropa y dinero, está con grillos y no hay noticia de su causa». Fue puesto en libertad por la Audiencia y en 1813 se reincorporó al Ejército republicano a las órdenes de Simón Bolívar. Peleó en Vigirima y triunfó en Araure.

De estas acciones dice Bolívar en su discurso ante la Asamblea de San Francisco (2.1.1814): «El bizarro Coronel Villapol que desriscado en Vigirima, contuso y desfallecido, no perdió nada de su valor que tanto contribuyó a la victoria de Araure». Participó en la toma de Barquisimeto y combatió contra los realistas, fortificados en Puerto Cabello en enero de 1814

. Un artículo de Antonio Muñoz Tébar, publicado en la Gaceta de Caracas del 28 de marzo de 1814, dice: «El benemérito Coronel Manuel Villapol, de la Orden de los Libertadores, muerto de una bala de fusil que atravesó su corazón en las alturas del Calvario de San Mateo, casi al terminar la sangrentísima batalla del 28 de febrero.

Como el gran Girardot hizo llorar un triunfo conseguido a costa de su sangre»